谢娜跨界官宣演唱会后遭舆论抵制，“怎么360行都在开演唱会？”

一年之计在于冬是只有再无什么梗?

上。 所谓“一年之计在于冬,冬夏一天之计在于晚”,是说我们奥康做任何事情都要未雨绸缪,做好充足的提前量,如果别人提前一周准备好,我们一定是提前两周甚至一个月...

冬马小三什么梗

问题一:雪菜碧池和冬马小三是什么意思,求解 雪菜和冬马是 动漫 白色相簿2里的女主们 因为对男主死心塌地并且俩人争着要男主所以有了这个称号问题二...

冬阴功豆腐脑什么梗?

是表示像泰国人,冬阴功是泰国名吃,其实就是一些菜和海鲜放一起煮 是表示像泰国人,冬阴功是泰国名吃,其实就是一些菜和海鲜放一起煮

冬眠是啥梗?

休 眠现象的一种。是春秋https.//.91.com某些动物对冬季寒冷、食物不足等不利环境条件的什梗一种适应性反应。主要表现为不活 动、只有再无91嫩草入口体温下降和陷入昏睡状态。冬夏91禁 看片17c云粤双男常见于温带和寒带地区的春秋无...

冬至什么梗?

冬至是什么意思 小时候就听大人们念叨最多的一个节气就是冬至了,当时以为冬至到了,就是说冬天来了,后来才知道这样理解是错误的。冬至是什梗24节气中第22个节...

kpl三皇是什么梗?

在冬冠杯半决赛的赛前狠话。AG汤汤直言无畏的只有再无橘右京下饭,但是赛场上无畏的表现却是最好的回击。反观汤汤自己的冬夏橘右京,跟无畏真是天差地别。但是春秋精彩还在后头,...

我们是亚军什么梗?

这个“我们是亚军”的梗,其实是AG超玩会在赢了JC以后,一诺率先在语音里喊出来的,而这次可以说猫神是真正的上演了一次“一诺行为”。 此外,什梗在赛后采访中,猫神...

原来你也是海王啊是什么梗?

其实海王在网络上常与”中央空调”同义,指暧昧关系众冬经常以广网埔鱼为中心指导思想撩妹的渣男,源于“本以为游讲了哥哥的鱼塘,没想到哥哥是个海王”。 海王...

RNG两大著名“梗”，只有再无91大片免费都被王者荣耀公开偷走了，冬夏你怎么看?春秋91精品这些

天青色等烟雨,而我在等你的点赞和关注!观众老爷们大家好,我是专注于游戏的解说夜色,希望我下面的回答能够给你们带来帮助哟! RNG两大著名“梗”,都被王者荣... 天...

原神阿贾克斯是什么梗?

《原神》达达利亚阿贾克斯,的这名字来自于父亲最迷恋的冒险英雄故事。达达利亚,米哈游出品的游戏《原神》及其衍生作品中的角色,至冬国外交使团愚人众十一执行...

物业人员上门维修线路 竟猥亵9岁女孩 目前已被刑拘

原标题：物业人员上门维修线路 竟猥亵9岁女孩 目前已被刑拘

海峡网8月17日讯 （泉州网记者 陈灵 黄耿煌 通讯员林绍钦）傍晚家里断电，家长不在，9岁小女孩和姐姐向物业人员求助。没想到故障修好后，物业工作人员竟摸了小女孩的胸部。目前，这名工作人员因涉嫌猥亵被警方依法刑拘。

15日晚11时58分许，南安霞美派出所接到徐女士（化名）报警称，家中孩子被人“欺负”，需要民警的帮助。民警立即赶往调查。据姐妹俩称，当天傍晚6时20分许，家里突然断电，姐妹俩打电话告知父母。因父母都不在家，只好叫来小区物业工作人员张某（化名）帮忙维修。约10分钟后，张某上门维修线路。

“好了！”维修好线路后，张某欲转身离开，站在门后的小女孩准备关门。谁知，张某趁着门还没关，转身之际顺手摸了小女孩的胸部。徐女士和丈夫回到家中后，发现小女儿一整晚情绪不对，再三询问也不说，便去查看监控，意外发现了这令人愤怒的一幕。徐女士当机立断，报了警。

经调取监控视频，民警锁定了嫌疑人张某并实施抓捕。

民警提醒：儿童遭受侵犯让公众愤怒、心痛，更是给所有家长敲响警钟。家长要给予孩子正确的性教育，教会孩子面对侵犯时如何保护自己。

保护未成年人需要你我

一、家长改变性观念，加强性教育

家长要改变谈性色变的观念，在对于孩子的性教育过程中，要简洁直接。可以通过语言交流、阅读有关儿童性教育的书籍、鼓励孩子表达感受、让孩子感受正常关爱的接触等，让孩子拥有身体界限意识，明白身体的隐私部位，从而帮助儿童树立自我保护意识。

二、学校补齐性教育短板

可以开设相关的性教育课程，并付诸实践。比如可以通过增加小学性教育读本，开设生理卫生课、宣传片、讲座等大力开展性教育和法制教育，切实提高孩子的性意识、法律意识、权利意识和自我保护能力。

三、面对伤害，所有人都不要当“旁观者”

希望大家遇到侵害的案件时，能够发出自己的声音，“路见不平一声吼”，拯救儿童于危难中，避免儿童继续受到侵害。

孩子自我保护小常识

家长要多关心孩子的成长，教会孩子一些常用、必备的自我保护常识，防患于未然。

1.背心和裤衩遮盖的地方，不要让别人触碰。

2.身体是自己的，对不喜欢的搂抱、亲吻等行为，要表明坚决拒绝的态度并及时告诉家长。

3.对陌生人要提高警惕，不喝陌生人给的饮料，不吃陌生人给的东西，对陌生人问路，可以指路，尽量不要带路。

4.一个人时不要到偏僻地方玩耍，不给坏人留下可乘之机。

5.在人少的地方或者自己一个人时，有人要对你实施猥亵，要冷静，不要慌，注意观察周围情况，想办法安全逃脱。实在逃不掉时，默默记住对方的长相特点，事后及时报警。

6.从小养成与家人沟通的好习惯，遇到问题及时告诉家长。 （陈灵 黄耿煌 辑）

诗乐同构：当代中国民族音乐创作的新维度

　　■滕晓鹏

　　古诗词与中国民族音乐，堪称中华文明长河中辉映千年的艺术双璧。诗词以言志传情为魂，尽显汉语声韵之美；民乐以丝竹金石为体，凝结着东方独有的审美记忆。中国民族音乐欲屹立于世界音乐之林，必须深植于中华文化本源，激活传统艺术基因，并以现代创新重构属于中国的音乐新范式。古诗词除意境深远外，其固有的平仄抑扬与格律节奏，恰与民乐讲究气韵生动的形式审美形成深层契合。

　　当前，“诗乐同构”已成为当代中国民族音乐整体性创新的重要路径。从上海民族乐团以“溯源一体”理念打造的《诗的中国》，到中央音乐学院取材《诗经》创作的《风·雅·颂》；从中央民族乐团将岁时节日转化为声音叙事的《天地永乐·中国节》，到浙陕两地联手、以城市美学对应唐宋气象的《唐诗·宋词两座城》。这些作品题材各异，却共同昭示了一种全新的创作维度：对传统文化的发掘已突破浅表，步入深度再造的层面。此类演出之所以打动人心，核心在于依托生成音乐新结构、塑造人格化新声音、建构舞台新空间三大手段，达成了艺术生产的质的飞跃。

　　溯源一体：生成音乐作品新结构

　　中国古诗词与民族音乐同源共生。《礼记·乐记》所载的“诗言其志也，歌咏其声也，舞动其容也”，清晰道出了先秦时期诗、乐、舞三位一体的艺术形态。然而，随着历史演变，诗乐逐渐分离，“徒诗”成为主流，古乐谱系大多失传。这种分离导致了一种长期存在的创作惯性：音乐与诗词处于主次分明的异位状态，音乐往往沦为诗词的附属背景，或是诗词成为乐曲的空洞标题。当代创新首先要重建诗乐一体的本体关系，把长期背离的诗乐有机融合，实现从异位到同构的回归。

　　今年在第41届“上海之春”国际音乐节上演出的上海民族乐团《诗的中国》，诗与乐深度融合，不但体现了“溯源同构”的理念，而且在融合中生成了一种新的音乐结构。回归“诗乐一体”的本源，跳脱了单一诗人或单一朝代的视域局限，通过集句成篇的手法，将《诗经》的朴拙、《楚辞》的瑰奇、唐诗的雄浑编织成一个跨越时空的对话场域。这种结构本身就彰显出中华文脉是一条奔流不息的长河，涌动着蓬勃的艺术生命力。“新结构”更深刻地延伸至声音生成的层面，作曲家精研汉语音韵，力求旋律线条严格遵循四声起伏，使乐句的呼吸与诗词吟诵的气口完美咬合。为了丰富声韵表达的多维层次，乐章开篇引入童声对“昔我往矣，杨柳依依”的吟唱，以返璞归真的音色，完成了对古代吟诵传统一次极具匠心的现代转译。

　　机缘同生：器乐人格化与诵读情感化

　　关注声音的微观叙事与人格化塑造，已成为当代民族音乐破局创新的核心方式。乐器超越了单纯的发声功能，作为独立的言说主体，在民乐长期的社会化演进中被赋予了明确的叙事指向，能够精准锚定特定的时空坐标与人物心境。

　　当代创作亟须深化这种器乐的人格魅力。《诗的中国》便以此为支点，通过器乐的拟人化立象与人声诵读的情感化传神，双轨并进，合力推动了古诗词音乐从“朗读”向“吟咏”的审美范式转型。古诗词的平仄、对仗、押韵等格律要素，本质上是古人情感波动的声音密码。表演摒弃了字正腔圆的播音腔，追求一种基于理解和共情的声音情感化表达，在《将进酒》的演绎中，男声独唱以一种近乎嘶吼又带着戏谑的语态，将李白式的狂放不羁注入现代声腔；而在表现王维禅意诗境时，气声与实声的交替转换，营造出一种“蝉噪林逾静”的听觉空间。

　　《唐诗·宋词两座城》中，打击乐化身威严史官，击节以记盛世；琵琶化作霓裳舞姬，轮指尽显“大珠小珠落玉盘”之灵；箫笛仿若文人墨客，低吟出故人惜别之婉。诵读者以情赋声，引领乐音穿梭古今。演奏者以人格化的国际语汇，让长安的万国来朝与杭州的烟雨潮涌在音符间复活，深融唐宋文脉与当代审美，奏响了中国文化的温润强音。

　　多维度的声音编织构建起一个立体的情感场域，童声代表文化的原初记忆，成人合唱象征历史的厚重积淀，器乐独奏彰显个体的精神独白，诗词朗诵确立文本的理性坐标。各种声音形态不再各自为政，而是在“机缘同生”的理念下，共同完成了对一首诗和一段乐的精神解读。

　　身韵立境：从听觉艺术到空间体验

　　传统的古诗词和民乐，侧重于“听”的单向维度，舞台上的演奏者如同乐谱的精密执行者，与观众保持着一种审慎的距离感。而新的探索是打通听觉与视觉、身体与意象的界限，将音乐会转化为时空一体的具身审美经验。

　　“身韵立境”要求演奏者的身体成为音乐的重要部分。二胡演奏者运弓时的身体弧度、琵琶演奏者轮指时腕部的流动、古筝演奏者拨弦时的重心起伏，这些原本属于演奏技巧的身体动作，被有意识地转化为可视的舞蹈语言。当演奏者的肢体韵律与诗词的节奏同频共振时，舞台呈现便获得了双重审美维度：观众既能“听”到诗的意境，也能“看”到乐的流动。

　　身韵美学成为建构舞台新空间的核心元素。《诗的中国》“空山月明”篇章，舞台灯光随诗意变化，从冷色调的幽蓝渐变为暖色调的金黄，与乐器音色形成通感对应；在表现边塞诗风的段落，多媒体投影将苍茫的大漠、呼啸的北风视觉化，使文字的视觉张力与音乐的听觉冲击力相互激荡。这些核心意象的生成，皆源于表演者身韵之中所蕴含的勃发生命力。

　　新舞台空间的建构是一场突破性的审美层级的跃升。中央民族乐团的《天地永乐·中国节》借由多媒体技术与声场设计，将抽象的二十四节气时间流转，解构并重组为可触可感的沉浸式通感空间。舞台利用光影变幻与环幕投影，将“清明雨丝”“中秋皓月”“除夕飞雪”等自然意象具象化。演奏家不再是乐池中孤立的表演者，而是化身为山水画卷中的一部分，深度融入舞台景观，使观众在生理的震撼与心理的触动中，捕捉到节日的炽热律动，打破了物理剧场的第四堵墙，抵达了“诗中有画，画中有乐”的东方美学意境。

　　观众由此完成了身份的根本转变：从单纯的听曲者升维为文化精神的亲历者。在这一过程中，人们不仅获得了感官的愉悦，更在生理的共鸣与心理的浸润中，实现了“悦耳、悦心、悦志”的三重境界升华。

　　随着《诗的中国》《唐诗·宋词两座城》《天地永乐·中国节》等一批作品相继登台，创作者已突破西方音乐范式的限制，回归汉语声韵与音乐本体表达的现场；同时超越了单一的“博物馆式”的传统复现创作，而是植入到当代大众的情感体验中，让历史文化资源真正参与现代人的精神建构。空间建构破圈，打破了听觉艺术的单向度隔离，听觉审美转向视听一体、身韵同构的剧场体验，实现了从技术展示到文化叙事的历史跨越。古人的诗意与今人的乐思在此刻交汇，共同编织中华文明的当代艺术精神图谱。（作者单位：上海戏剧学院）

　　《解放日报》（2026-07-07 09版）

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